短短5天,暑期檔最合家歡的電影《捉妖記》就一舉打破多項華語影史紀(jì)錄,拿下破7億的好成績。它刷新了包括單片單日最高、首周票房最高在內(nèi)的多項華語片票房記錄。除了票房,“捉妖”強勢口碑再度刷爆。 這一切令許多專業(yè)發(fā)行人員和票房專家也大跌眼鏡,因為《捉妖記》一缺乏大牌明星宣傳造勢,二沒有成名導(dǎo)演品牌保證,三在習(xí)慣于爆炒IP的今日電影圈,選題也并非來自小說或影視作品的改編。那么問題來了,這樣一部“三無”的《捉妖記》憑什么這么成功?
馳騁江湖四十年的電影大佬江志強把公司史上投資最大的項目——采用海量特效制作的3D奇幻電影《捉妖記》交給了擁有“史萊克之父”之稱的新導(dǎo)演許誠毅。江志強稱現(xiàn)在電影預(yù)算是三年前的十倍,為了拍《捉妖記》他把所有的東西都押進去了,因此視這部片子為人生的第三個轉(zhuǎn)折點。之前兩個轉(zhuǎn)折點分別是投拍李安的《臥虎藏龍》和張藝謀的《英雄》,前者成為華語片首席代言、席卷海外市場,后者揭幕了中國的大片時代。 功夫不負(fù)有心人,從《捉妖記》中,我們看到了什么叫國際級的制作水準(zhǔn),影片“真人+虛擬動畫形象”的完美結(jié)合在華語影壇史無前例,被稱贊為 “華語電影新標(biāo)桿”。不論是頑皮搞怪的萌妖胡巴,還是兇殘無比的血妖,“妖”形象相當(dāng)逼真。而且演員和妖的真假元素結(jié)合得天衣無縫,讓觀眾從他們肢體和眼神的交流中感受到真摯的感情。這樣一部良心之作使大多數(shù)觀眾感覺值回票價,這也是為什么在它票房激增的過程中,很少有過去某些突然大熱的影片所帶來的羨慕嫉妒恨,諷刺挖苦的聲音基本聽不到。
與各項紀(jì)錄同時狂刷屏的還有《捉妖記》的強勢口碑。全智賢、趙薇、李冰冰、范冰冰、黃曉明、陳坤、李光洙、樸鎮(zhèn)海等近百位中韓兩國巨星點贊。自6月17日《捉妖記》在上海國際電影節(jié)舉辦首輪媒體放映,影片就開始收獲強勁口碑,其工業(yè)水準(zhǔn)更是被市場高度認(rèn)可,以蘿卜為創(chuàng)作靈感的胡巴也有了自己的粉絲組織——蘿卜絲。
柯震東吸毒被抓事件給若干影視作品造成影響,首當(dāng)其沖的便是《捉妖記》和《小時代4》,兩部電影不得不雙雙延期。雖《小時代4》決定保留柯震東的戲份,但因《捉妖記》只有他一個男主角,主創(chuàng)經(jīng)過考慮后,決定換演員井柏然重拍。 2015年2月2日晚,柯震東發(fā)微博稱,“暫時要與“捉妖記”告一段落了,很舍不得兒子胡巴...Farewell buddy! Take good care of him for me plz @井柏然 @白百何 Thanks and love you all! ”隨后井柏然轉(zhuǎn)發(fā)并寫道,“兄弟放心,一定會照顧好兒子。”這個消息讓頂替柯震東出演的井柏然表現(xiàn)備受關(guān)注,成為影片上映前的一大話題和看點。
《捉妖記》 這里面的妖怪都非??蓯郏蠲黠@的就是小妖王胡巴,長得像個大白蘿卜,特別會賣萌,也格外得到觀眾的喜愛。影評人崔汀說,雖然胡巴是妖怪,其實這個小妖王拷貝了人類嬰兒的性格,餓了就哭,開心就笑,這個動畫角色的復(fù)雜與精致程度在華語片里罕見,導(dǎo)演許誠毅把這個角色塑造成功了。中國動畫片雖然不少,但多數(shù)角色設(shè)計都與國外的動畫造型過于相似,或者缺少讓人印象深刻的外形特點。然而胡巴的形象設(shè)計完美地結(jié)合了中西元素,調(diào)皮搗蛋的行為萌化人心,有望成為中國經(jīng)典的動畫角色。
從電視劇《花千骨》的成功就可以看出,帶有魔幻色彩的影視劇現(xiàn)在非常吃香。從心理學(xué)的角度來講,每天都被現(xiàn)實當(dāng)中雜七雜八的事情纏身的觀眾被魔幻劇吸引是情有可原的,因為看這樣的作品是完全脫離現(xiàn)實的,可以幫助減壓、放松。雖然《捉妖記》中有人妖矛盾的故事線索,但并沒有表現(xiàn)得多么暴力殘酷,反而很有童話色彩。片中姜武把妖怪打得滿地找牙,姚晨在廚房拿妖怪做菜,都沒有直觀的血淋淋鏡頭,而是經(jīng)過搞笑處理,氣氛緊張刺激之余令人忍俊不禁。
《捉妖記》開創(chuàng)了華語電影中一個新的電影方向——“家庭娛樂”電影。這類影片的共通點是都擁有奇幻色彩的大量特效,兒童演員和大人一起經(jīng)歷冒險,暴力和驚悚成分都控制在孩子可以接受的范圍之內(nèi),瞄準(zhǔn)兒童市場,影片故事卻也不至于讓大人覺得無聊。 華語觀眾對于純動畫片,一直有“這只是給孩子看的”印象。 家庭電影的主題必須宣揚一種既不復(fù)雜,又發(fā)人深省的普世價值觀。《捉妖記》的主題設(shè)置其實非常復(fù)雜。妖村的設(shè)定和主角對妖前后的看法轉(zhuǎn)變,是“萬物一體眾生平等”的觀念。中間主角養(yǎng)育胡巴又要賣胡巴的情節(jié),是人性中父母子女割不斷的親情紐帶,也暗暗影射了社會中賣兒棄女的現(xiàn)實悲劇。到結(jié)尾宰妖樓的一場營救大戰(zhàn),則是中國式“珍禽不食”的環(huán)保倡導(dǎo)。孩子們看到的是或驚險或有趣的情節(jié),大人則在笑過之后隱隱體會到了對現(xiàn)實觀念的批判。成功的家庭電影,必定也是寓教于樂的文藝作品,在傳遞著真善美的信念,讓觀眾走出影院后還能久久回味。
電影《捉妖記》的人物版預(yù)告片一經(jīng)發(fā)布,便備受各方關(guān)注,客串亮相的姚晨、湯唯和閆妮成為影片未上映前大家關(guān)注的焦點。姚晨在片中飾演的捉妖廚神,扮相美艷、法力深厚。雖出場時間不長,臺詞量不大,但金句不斷,句句都帶東北大碴子味兒,讓觀眾們不由頻頻笑場。湯唯飾演的是一個捉妖天師,大大咧咧,隱退后成為押金店的老板娘,堪稱“捉妖界的女土豪”。她擔(dān)任了片中打麻將上癮的逗比擔(dān)當(dāng), 一出場就被三只妖耍的團團轉(zhuǎn)。閆妮與搭檔保劍鋒出演了搞笑夫妻二人組,外形舉止都戲劇張力十足,并且被冠以了“最饑渴人類夫妻”的名義。閆妮一本正經(jīng)地胡說八道,明明看上去嚴(yán)嚴(yán)肅肅,可就是讓人覺得搞笑。
文娛產(chǎn)業(yè)第三方研究機構(gòu)藝恩分析師表示,年輕消費群體特別是90后正在成為觀影主力。同樣,一項基于超5億人次的貓眼電影消費數(shù)據(jù)和4000家影院數(shù)據(jù)的"大數(shù)據(jù)時代的電影消費洞察"報告顯示,90后已成為主要觀影人群,95后逐漸變成主力。 事實上,電影觀眾年輕化,票房火爆的本土電影定位也主要面向年輕人,目前各類電影層次不齊的表現(xiàn)和《捉妖記》的成功已經(jīng)說明了這一觀點。另一方面,像陳凱歌、張藝謀等第五代導(dǎo)演的作品產(chǎn)出減少且票房表現(xiàn)得極不穩(wěn)定,由于無法更貼近年輕人特別是90后的觀影需求,不時遭遇票房滑鐵盧。