短短5天，暑期檔最合家歡的電影《捉妖記》就一舉打破多項華語影史紀錄，拿下破7億的好成績。它刷新了包括單片單日最高、首周票房最高在內的多項華語片票房記錄。除了票房，“捉妖”強勢口碑再度刷爆。 這一切令許多專業(yè)發(fā)行人員和票房專家也大跌眼鏡，因為《捉妖記》一缺乏大牌明星宣傳造勢，二沒有成名導演品牌保證，三在習慣于爆炒IP的今日電影圈，選題也并非來自小說或影視作品的改編。那么問題來了，這樣一部“三無”的《捉妖記》憑什么這么成功？

馳騁江湖四十年的電影大佬江志強把公司史上投資最大的項目——采用海量特效制作的3D奇幻電影《捉妖記》交給了擁有“史萊克之父”之稱的新導演許誠毅。江志強稱現在電影預算是三年前的十倍，為了拍《捉妖記》他把所有的東西都押進去了，因此視這部片子為人生的第三個轉折點。之前兩個轉折點分別是投拍李安的《臥虎藏龍》和張藝謀的《英雄》，前者成為華語片首席代言、席卷海外市場，后者揭幕了中國的大片時代。 功夫不負有心人，從《捉妖記》中，我們看到了什么叫國際級的制作水準，影片“真人+虛擬動畫形象”的完美結合在華語影壇史無前例，被稱贊為 “華語電影新標桿”。不論是頑皮搞怪的萌妖胡巴，還是兇殘無比的血妖，“妖”形象相當逼真。而且演員和妖的真假元素結合得天衣無縫，讓觀眾從他們肢體和眼神的交流中感受到真摯的感情。這樣一部良心之作使大多數觀眾感覺值回票價，這也是為什么在它票房激增的過程中，很少有過去某些突然大熱的影片所帶來的羨慕嫉妒恨，諷刺挖苦的聲音基本聽不到。

與各項紀錄同時狂刷屏的還有《捉妖記》的強勢口碑。全智賢、趙薇、李冰冰、范冰冰、黃曉明、陳坤、李光洙、樸鎮(zhèn)海等近百位中韓兩國巨星點贊。自6月17日《捉妖記》在上海國際電影節(jié)舉辦首輪媒體放映，影片就開始收獲強勁口碑，其工業(yè)水準更是被市場高度認可，以蘿卜為創(chuàng)作靈感的胡巴也有了自己的粉絲組織——蘿卜絲。

柯震東吸毒被抓事件給若干影視作品造成影響，首當其沖的便是《捉妖記》和《小時代4》，兩部電影不得不雙雙延期。雖《小時代4》決定保留柯震東的戲份，但因《捉妖記》只有他一個男主角，主創(chuàng)經過考慮后，決定換演員井柏然重拍。 2015年2月2日晚，柯震東發(fā)微博稱，“暫時要與“捉妖記”告一段落了，很舍不得兒子胡巴...Farewell buddy! Take good care of him for me plz @井柏然 @白百何 Thanks and love you all! ”隨后井柏然轉發(fā)并寫道，“兄弟放心，一定會照顧好兒子?！边@個消息讓頂替柯震東出演的井柏然表現備受關注，成為影片上映前的一大話題和看點。

《捉妖記》 這里面的妖怪都非常可愛，最明顯的就是小妖王胡巴，長得像個大白蘿卜，特別會賣萌，也格外得到觀眾的喜愛。影評人崔汀說，雖然胡巴是妖怪，其實這個小妖王拷貝了人類嬰兒的性格，餓了就哭，開心就笑，這個動畫角色的復雜與精致程度在華語片里罕見，導演許誠毅把這個角色塑造成功了。中國動畫片雖然不少，但多數角色設計都與國外的動畫造型過于相似，或者缺少讓人印象深刻的外形特點。然而胡巴的形象設計完美地結合了中西元素，調皮搗蛋的行為萌化人心，有望成為中國經典的動畫角色。

從電視劇《花千骨》的成功就可以看出，帶有魔幻色彩的影視劇現在非常吃香。從心理學的角度來講，每天都被現實當中雜七雜八的事情纏身的觀眾被魔幻劇吸引是情有可原的，因為看這樣的作品是完全脫離現實的，可以幫助減壓、放松。雖然《捉妖記》中有人妖矛盾的故事線索，但并沒有表現得多么暴力殘酷，反而很有童話色彩。片中姜武把妖怪打得滿地找牙，姚晨在廚房拿妖怪做菜，都沒有直觀的血淋淋鏡頭，而是經過搞笑處理，氣氛緊張刺激之余令人忍俊不禁。

《捉妖記》開創(chuàng)了華語電影中一個新的電影方向——“家庭娛樂”電影。這類影片的共通點是都擁有奇幻色彩的大量特效，兒童演員和大人一起經歷冒險，暴力和驚悚成分都控制在孩子可以接受的范圍之內，瞄準兒童市場，影片故事卻也不至于讓大人覺得無聊。 華語觀眾對于純動畫片，一直有“這只是給孩子看的”印象。 家庭電影的主題必須宣揚一種既不復雜，又發(fā)人深省的普世價值觀。《捉妖記》的主題設置其實非常復雜。妖村的設定和主角對妖前后的看法轉變，是“萬物一體眾生平等”的觀念。中間主角養(yǎng)育胡巴又要賣胡巴的情節(jié)，是人性中父母子女割不斷的親情紐帶，也暗暗影射了社會中賣兒棄女的現實悲劇。到結尾宰妖樓的一場營救大戰(zhàn)，則是中國式“珍禽不食”的環(huán)保倡導。孩子們看到的是或驚險或有趣的情節(jié)，大人則在笑過之后隱隱體會到了對現實觀念的批判。成功的家庭電影，必定也是寓教于樂的文藝作品，在傳遞著真善美的信念，讓觀眾走出影院后還能久久回味。

電影《捉妖記》的人物版預告片一經發(fā)布，便備受各方關注，客串亮相的姚晨、湯唯和閆妮成為影片未上映前大家關注的焦點。姚晨在片中飾演的捉妖廚神，扮相美艷、法力深厚。雖出場時間不長，臺詞量不大，但金句不斷，句句都帶東北大碴子味兒，讓觀眾們不由頻頻笑場。湯唯飾演的是一個捉妖天師，大大咧咧，隱退后成為押金店的老板娘，堪稱“捉妖界的女土豪”。她擔任了片中打麻將上癮的逗比擔當， 一出場就被三只妖耍的團團轉。閆妮與搭檔保劍鋒出演了搞笑夫妻二人組，外形舉止都戲劇張力十足，并且被冠以了“最饑渴人類夫妻”的名義。閆妮一本正經地胡說八道，明明看上去嚴嚴肅肅，可就是讓人覺得搞笑。

文娛產業(yè)第三方研究機構藝恩分析師表示，年輕消費群體特別是90后正在成為觀影主力。同樣，一項基于超5億人次的貓眼電影消費數據和4000家影院數據的"大數據時代的電影消費洞察"報告顯示，90后已成為主要觀影人群，95后逐漸變成主力。 事實上，電影觀眾年輕化，票房火爆的本土電影定位也主要面向年輕人，目前各類電影層次不齊的表現和《捉妖記》的成功已經說明了這一觀點。另一方面，像陳凱歌、張藝謀等第五代導演的作品產出減少且票房表現得極不穩(wěn)定，由于無法更貼近年輕人特別是90后的觀影需求，不時遭遇票房滑鐵盧。