邁克爾·杰克遜的去世曾被當(dāng)做“巨星時代”的結(jié)束。Lady Gaga的亞洲巡演,總算讓人窺見巨星時代的一點兒尾聲,尤其香港這站,更使人感覺貼身的振奮,演出門票發(fā)售前四天,即有露宿等待購票者,放票當(dāng)日,18,000張門票一個半小時售罄,網(wǎng)上隨即出現(xiàn)高價炒票者,甚至引得警方商業(yè)罪案調(diào)查科出動。
歌唱巨星,有硬指標(biāo)——唱片及音樂錄影帶銷量、排行榜名次及停留時間、上榜歌曲多寡、格萊美等音樂獎獎項、MTV音樂錄影帶獎獎項,有軟指標(biāo)——能否輸出價值觀、貢獻(xiàn)風(fēng)尚符號,能否在津巴布韋或者更偏遠(yuǎn)禁閉地區(qū)收獲回聲。成為巨星就有點兒像病毒,讓人僅憑生物性的感應(yīng)就能知道他或她的存在,讓黃土高原腹地的民樂班子也會下意識地改編一首《Bad Romance》在婚嫁時候進(jìn)行演奏。這種巨星,以前有的是,到了2000年后,卻漸漸稀少,Lady Gaga已經(jīng)是不可能之中給出的安慰,從Lady Gaga往后看,再不見來者。
“巨星時代”不是平白出現(xiàn)的,成就這個時代的,是技術(shù)和傳播術(shù)的進(jìn)展。Lady Gaga之所以能夠區(qū)別于比莉·哈樂黛,成為巨星而非“伶”,全憑了這兩尊現(xiàn)代神的日漸壯大。“伶”,是近距離的演出者,是“當(dāng)面受役使的音樂人”,得在榕樹下演,在井水邊演,在畫舫上演,聽命于兩米之內(nèi)凝視者的現(xiàn)場點播,比莉·哈樂黛的演出場所略好一點兒,也不過酒吧、夜總會和劇場。這種近距離的關(guān)系,這種有限的傳播,意味著較少的收益,意味著近身的輕慢,意味著金錢和性的壓榨,意味著演出者毫無神秘感,而神秘感,是造星造神的必要條件。人的等級,有時候,是憑借被凝視時的距離和角度來標(biāo)記的。
比莉·哈樂黛還算幸運,她后期常去歐洲演出,最后一次公開露面,是在1957年CBS的特別電視節(jié)目《爵士之聲》之中,電視時代已經(jīng)全面開啟。而從前的藝人,等了整整兩千年,兩千年時間,始終在被人近距離凝視真身的齟齬中打轉(zhuǎn)。
古希臘羅馬時代就有劇場,規(guī)模都不小,但照明和擴(kuò)聲問題始終沒有解決,19世紀(jì),愛迪生發(fā)明電燈,電燈時代開始,20世紀(jì)初,美國人德福雷斯特發(fā)明真空三極管,電聲時代開始。然后是電子管、晶體管、集成電路,舞臺擴(kuò)聲和聲音失真問題日漸改善,舞臺越來越大,為適應(yīng)越來越大的舞臺,電聲樂隊逐漸出現(xiàn)。
現(xiàn)在,是時候制造巨星了。制造巨星的心得慢慢明晰起來:遠(yuǎn)一點兒,再遠(yuǎn)一點兒。讓一個人成為明星,首先得讓他或者她棄絕成為普通人性對象的可能,讓他或者她從近距離凝視的范圍里消失,制造明星,要從制造性難度開始,從改變凝視的渠道開始——得被傳播術(shù)抬舉,從某個傳播終端被看到,而不是親身出現(xiàn)在兩米開外。舞臺技術(shù)和傳播術(shù),滿足了遠(yuǎn)和難這兩個重要條件,傳播術(shù)更可無限復(fù)制聲音和圖像,無孔不入地傳播,電臺節(jié)目、MTV……“巨星時代”于是來臨。
華人的巨星時代,晚了二十年。上世紀(jì)五六十年代,歌手還在近身的人際關(guān)系中兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn),登臺的場所,無非夜總會、酒吧和餐廳,《潮——來自臺灣的歌聲》的制作者趙曉君,曾經(jīng)滿懷辛酸地回憶過登臺被騷擾的難堪。1975年4月,經(jīng)過日本娛樂業(yè)洗禮的歐陽菲菲,在香港的“利舞臺”舉辦了個人演唱會,鄧麗君和羅文緊隨其后,他們在1976年先后登上“利舞臺”,羅文在“利舞臺”一連唱了15場。上世紀(jì)80年代,伊麗莎白體育館和紅磡體育館先后建成,都以許冠杰的個人演唱會開場,從此,藝人從秀場挪到了大型場館,明星替代了“伶人”,“巨星時代”降臨。能否有資格登上并且HOLD住大型舞臺,成為明星級別的分水嶺,每當(dāng)鄧麗君和鳳飛飛的歌迷,照例進(jìn)行誰更紅的爭論時,鄧麗君的歌迷,都會不無得意地說明,即便在鳳飛飛的盛年,她也沒有大型場館演出記錄。
科技造就巨星,科技也在消滅巨星。網(wǎng)絡(luò)下載,使得實體唱片銷量萎縮,盡管數(shù)字音樂市場緩慢擴(kuò)容,但造星業(yè)已經(jīng)遭遇重創(chuàng),失去了從前睥睨眾生的自信。網(wǎng)絡(luò)和電視的發(fā)達(dá),城市生活的損耗,也改了人的習(xí)性,宅居渴望上升,公共生活渴望下降,類似Lady Gaga巡演的待遇,已經(jīng)越來越少出現(xiàn),為Lady Gaga佇立中宵,或許是成年人們最后一次的遠(yuǎn)足記憶。
那些恢弘的舞臺呢?也正在進(jìn)入記憶,成為未來的傳說。地價攀升,令大型舞臺成為奢侈品,例如“利舞臺”,早在上世紀(jì)90年代就變成了“利舞臺廣場”,科技也及時地追了上來,已經(jīng)有公司開發(fā)出了看3D電影的頭盔,在家看演唱會也已指日可待,沒大舞臺也不要緊,小小的演播室,加一點兒特效,就可制造出巨大舞臺的效果,所謂“巨星”,所謂“人”,或許已經(jīng)不是這個新舞臺的必要條件,這個世界,正在“沒有我們而自己變化”,并終將“變化到不需要我們”,京特·安德斯這么說。